西洋美術史

シリーズ「王家でたどるヨーロッパ近世美術史」第6回。オーストリア・ハプスブルク家、スペイン王家、ナポレオン、イギリス王家を通して、フランス革命とナポレオンの時代に王冠の意味がどう変わったのかを読み解きます。王家が倒れ、傷つき、形を変えて残る近代への転換点をたどります。

シリーズ「王家でたどるヨーロッパ近世美術史」第5回。ロココ、ポンパドゥール夫人、フラゴナール《ぶらんこ》、マリー・アントワネットとプチ・トリアノンを通して、華やかな宮廷美術の奥にある王家の黄昏とイメージの危うさを読み解きます。

シリーズ「王家でたどるヨーロッパ近世美術史」第4回。ルイ14世、ヴェルサイユ宮殿、リゴー《ルイ14世の肖像》、ル・ブラン、カルロス2世の肖像から、絶対王政と王家の血脈を読み解きます。

シリーズ「王家でたどるヨーロッパ近世美術史」第3回。ルーベンス、ベラスケス、ヴァン・ダイクを通して、17世紀宮廷美術の光と影を解説。王妃の神話化、宮廷の視線、揺らぐ王権のイメージを読み解きます。

シリーズ「王家でたどるヨーロッパ近世美術史」第2回。ティツィアーノ、クラーナハ、ホルバイン、ミケランジェロを通して、宗教改革で揺れる16世紀ヨーロッパの美術を解説。皇帝、改革者、王、教皇庁が信仰と正統性をめぐって必要としたイメージを読み解きます。

シリーズ「王家でたどるヨーロッパ近世美術史」第1回。ブルネレスキ、ボッティチェリ、ドナテッロ、ミケランジェロを通して、フィレンツェとメディチ家が美術に託した都市の誇りと権力を解説。王冠を持たない一族が、教養と古代の美によって自らを高貴に見せた理由を読み解きます。